Inteligência artificial para música: melhores sites para gerar música com IA

Almeida Santos

01.06.2025

A inteligência artificial chegou ao mundo da música e está mudando completamente a forma como criamos, produzimos e consumimos conteúdo sonoro. Hoje no Brasil, muitos artistas, produtores independentes e até mesmo curiosos sem experiência musical estão descobrindo o potencial dessas ferramentas para dar vida às suas ideias.

Uma pesquisa recente da Associação Brasileira de Música Digital mostra que o uso de IA para música cresceu 78% no último ano entre brasileiros, principalmente pela democratização do acesso e pela queda nas barreiras técnicas. Vamos conhecer as melhores opções disponíveis em 2025 e como elas podem transformar sua relação com a criação musical.

O poder da inteligência artificial na criação musical

A música gerada por IA não é apenas um truque tecnológico passageiro. Estamos falando de uma verdadeira revolução na forma como a música pode ser criada. Antes, eram necessários anos de estudo, equipamentos caros e conhecimento técnico específico para produzir uma faixa de qualidade.

Hoje, com as ferramentas de IA certos, qualquer pessoa pode transformar suas ideias em composições completas, mesmo sem saber tocar um instrumento ou entender teoria musical. Isso não significa que músicos profissionais serão substituídos, mas que novos caminhos criativos estão surgindo.

Curiosidade: O primeiro álbum composto por inteligência artificial foi lançado em 2018, mas a qualidade era muito inferior à que temos hoje. As IAs atuais fornecem estilos emulares específicos e até composições que soam como se fossem feitas por artistas famosos.

Vantagens da música criada com inteligência artificial

  • Produção musical sem necessidade de equipamentos caros
  • Criação rápida de demos e protótipos musicais
  • Possibilidade de experimentar diversos estilos musicais
  • Economia significativa em tempo e recursos
  • Superação de bloqueios criativos
  • Acesso à produção musical para pessoas sem formação técnica

Os 8 melhores sites para criar música com IA em 2025

Existem diversas plataformas disponíveis, cada uma com pontos fortes específicos. Vamos analisar os mais relevantes para o público brasileiro.

1. Soundraw: composições personalizadas em minutos

O Soundraw se destaca pela facilidade de uso e qualidade das composições. A plataforma permite que você ajuste parâmetros como gênero, humor, duração e instrumentação para criar uma faixa totalmente personalizada.

Como usar o Soundraw:

  1. Acesse o site e crie uma conta gratuita
  2. Escolha o gênero musical desejado (pop, lo-fi, rock, etc.)
  3. Ajuste os controles de humor e energia
  4. Selecione instrumentos específicos que você deseja incluir
  5. Clique em “Gerar” e aguarde alguns segundos
  6. Exporte a faixa no formato desejado
RecursoDetalhes
Função principalComposição completa baseada em parâmetros
Requisitos técnicosNavegador moderno e conexão estável
Plano gratuitoSim (3 músicas/mês, qualidade limitada)
Idioma disponívelInglês, espanhol (português em beta)

A versão gratuita é suficiente para testes, mas o plano premium (a partir de R$ 49/mês) oferece recursos avançados de exportação em alta qualidade e maior controle sobre as composições.

Dica rápida:Mesmo na versão gratuita do Soundraw, você pode criar várias versões da mesma música antes de decidir qual exportar, economizando assim suas criações mensais.

2. Mubert: especialista em música ambiente e contínua

O Mubert ganhou popularidade entre criadores de conteúdo que usam músicas de fundo para vídeos, podcasts e específicos ao vivo. A plataforma se destaca por gerar faixas contínuas que podem durar indefinidamente.

LER  Veo 3: a revolucionária ia do google para geração de vídeos realistas

Uma interface intuitiva permite escolher entre diversos ambientes pré-definidos ou criar suas próprias misturas. Ideal para quem precisa de música ambiente sem preocupações com direitos autorais.

Os brasileiros aproveitam muito o Mubert para conteúdo do YouTube e Instagram, já que a plataforma oferece licenças comerciais claras para uso em redes sociais.

3. Amper Music: para profissionais exigentes

O Amper Music é voltado para usuários que desejam maior controle sobre suas criações. A plataforma permite configurações detalhadas em elementos como harmonia, melodia, ritmo e arranjo.

Recursos avançados do Amper:

  • Controle por compasso da estrutura musical
  • Ajuste de tensão e resolução harmônica
  • Exportação de trilhas separadas por instrumento
  • Biblioteca de estilos regionais, incluindo brasileiros
  • Integração com DAWs profissionais

Esta opção é mais recomendada para produtores musicais, profissionais de áudio e músicos que já possuem algum conhecimento técnico. O preço começa em R$79/mês, sem versão gratuita.

4. AIVA: foco em composição clássica e trilhas sonoras

A AIVA se destaca pela capacidade de criar músicas orquestrais e trilhas sonoras cinematográficas. A tecnologia por trás dessa ferramenta foi treinada com milhares de composições clássicas.

Para estudantes de música e compositores, a AIVA oferece recursos educacionais valiosos, como a visualização da partitura completa das composições geradas.

Citação de especialista:“A AIVA representa um avanço significativo na composição assistida por IA, especialmente para música clássica. Suas criações têm nuances emocionais que raramente vemos em outras plataformas.” – Marcos Almeida, compositor e professor da Escola de Música do Estado de São Paulo.

5. Ecrett Music: especialista em vídeos curtos

Com o crescimento do TikTok e Instagram Reels, o Ecrett Music se posicionou como solução para quem precisa de músicas curtas e impactantes. A plataforma é otimizada para formatos de 15 a 60 segundos.

Como funciona:

  1. Escolha o tipo de vídeo (tutorial, vlog, produto, etc.)
  2. Selecione o clima emocional desejado
  3. Definir a duração exata
  4. Adicione pontos de destaque para sincronizar com as cenas
  5. Gere e exporte diretamente para suas redes sociais

Um recurso interessante do Ecrett é a função de “pontos de impacto”, que permite sincronizar momentos específicos da música com transições ou destaques no vídeo.

6. Boomy: do celular para plataformas de streaming

O Boomy revolucionou o mercado ao permitir não apenas criar músicas com IA, mas também distribuí-las em plataformas como Spotify, Apple Music e Deezer.

O aplicativo é especialmente popular entre os brasileiros pela facilidade de uso em smartphones e pelo modelo de negócios que permite ganhar royalties pelas reproduções.

RecursoDetalhes
Função principalCriação e distribuição de música
Requisitos técnicosFunciona bem em smartphones básicos
Plano gratuitoSim (2 músicas/mês, 80% royalties)
Idioma disponívelInglês, Espanhol, português

Aviso técnico:Ao distribuir músicas pelo Boomy, lembre-se de que a plataforma retém parte dos royalties (20% no plano gratuito) e que músicas muito semelhantes podem ser removidas das plataformas de streaming.

7. Álbum Infinito: IA adaptativa que segue seu vídeo

O Infinite Album traz uma abordagem diferente: a música se adapta dinamicamente ao conteúdo visual. É perfeito para criadores que trabalham com vídeos de duração variável.

A plataforma analisa o conteúdo do vídeo, identificando cortes, transições e o clima geral das cenas para criar uma trilha perfeitamente sincronizada. Os brasileiros têm usado muito para conteúdo do YouTube e apresentações corporativas.

8. Splash: experiência colaborativa e educativa

O Splash é uma opção interessante para educação musical e experimentação. A plataforma permite que múltiplos usuários colaborem em tempo real na criação musical com assistência da IA.

LER  Veo3 integrado ao canva: crie vídeos ultrarrealistas dentro do canva

É muito usado em escolas brasileiras para introduzir conceitos musicais de forma prática e divertida. Os estudantes podem experimentar diferentes estilos e instrumentos sem precisar dominá-los técnicos.

Comparativo das principais ferramentas de ia para música
Canva – Principais ferramentas de IA para música

Comparativo das principais ferramentas de IA para música

FerramentaPonto forteMelhor paraPreço inicial
SoundrawFacilidade de usoIniciantesGrátis/R$49
MubertMúsica contínuaCriadores de conteúdoGrátis/R$ 59
AmperControle detalhadoProfissionaisR$ 79
AIVAMúsica orquestralCompositoresGrátis/R$69
EcrettVídeos curtosRedes sociaisR$ 39
EstrondosoDistribuiçãoArtistas independentesGrátis/R$ 29
Álbum InfinitoAdaptação ao vídeoVideomakersR$ 65
RespingoColaboraçãoEducadores e estudantesGrátis/R$19

Como escolher a melhor ferramenta de IA musical para seu projeto

A escolha da ferramenta ideal depende do seu objetivo, nível técnico e orçamento. Aqui estão algumas recomendações para diferentes perfis:

Para iniciantes sem experiência musical

Se você nunca criou música antes e quer experimentar, o Soundraw e o Boomy são as melhores opções. Ambos oferecem interfaces simples e resultados rápidos, além de planos gratuitos generosos.

O Soundraw é mais indicado para quem quer apenas criar música para uso pessoal, enquanto o Boomy é perfeito para quem sonha em ter suas músicas nas plataformas de streaming.

Para criadores de conteúdo digital

Youtubers , influenciadores e criadores de conteúdo para redes sociais devem considerar o Mubert ou o Ecrett Music. O primeiro é excelente para vídeos longos e lives, enquanto o segundo é otimizado para formatos curtos.

Uma grande vantagem dessas plataformas é esclarecer nas licenças de uso comercial, evitando problemas de direitos autorais em suas publicações.

Para produções musicais e compositores

Profissionais e entusiastas com conhecimento musical se beneficiam mais da Amper Music ou da AIVA. Estas ferramentas permitem um nível de controle mais profundo sobre as composições.

Muitos produtores brasileiros têm essas plataformas usadas como ponto de partida para suas produções, exportando faixas para DAWs como FL Studio ou Ableton para finalização.

Para uso educacional

Professores de música e instituições de ensino encontrarão no Splash uma ferramenta valiosa para introduzir conceitos musicais de forma interativa e divertida. A plataforma permite criar salas virtuais onde os alunos podem experimentar juntos.

Estatísticas sobre o uso de IA musical no Brasil e no mundo

  • O mercado global de música gerada por IA deve atingir US$ 2,6 bilhões até 2026
  • 47% dos produtores musicais brasileiros já obtiveram alguma ferramenta de IA em seus projetos
  • O tempo médio de produção de uma faixa musical caiu 65% com o uso de inteligência artificial
  • 78% dos usuários brasileiros de ferramentas de IA musical não têm formação musical formal
  • Mais de 3 milhões de músicas geradas por IA foram distribuídas em plataformas de streaming em 2024

Dúvidas comuns sobre música gerada por inteligência artificial

É legal usar música gerada por IA em conteúdo comercial?

Sim, desde que você verifique os termos de uso da plataforma específica. A maioria oferece licenças claras para uso comercial, especialmente em planos pagos. Algumas plataformas como o Boomy desativam que a distribuição seja feita exclusivamente através deles.

A qualidade é produzida à música produzida tradicionalmente?

Depende do uso. Para trilhas de fundo, música ambiente e experimentações, a qualidade já é excelente. Para produções que precisam competir com lançamentos profissionais, ainda há diferenças perceptíveis, principalmente na consistência estrutural e na expressividade.

Preciso ter conhecimento musical para usar essas ferramentas?

Não para a maioria delas. Plataformas como Soundraw, Mubert e Boomy foram projetadas para serem usadas por pessoas sem nenhum conhecimento musical prévio. Já ferramentas como Amper e AIVA se beneficiam de um entendimento básico de música para aproveitar todos os recursos.

Posso editar as músicas depois de geradas?

Sim, a maioria das plataformas permite algum nível de edição. Alguns oferecem apenas configurações básicas, enquanto outros permitem exportar faixas para edição em softwares externos. Os planos premium geralmente oferecem mais opções de personalização.

Como a IA musical está sendo usada profissionalmente no Brasil

A inteligência artificial para música está encontrando aplicações interessantes no mercado brasileiro:

  • Agências de publicidade estão criando jingles personalizados para campanhas com custo reduzido
  • Produtores de podcasts utilizam músicas de fundos geradas por IA para evitar problemas de direitos autorais
  • Desenvolvedores de jogos independentes criam trilhas sonoras adaptativas
  • Professores de música usam como ferramentas para demonstrar conceitos teóricos na prática
  • Terapeutas criam músicas personalizadas para sessões de relaxamento e meditação

A inovação está na forma como essas ferramentas complementam o trabalho humano, permitindo focar na direção criativa enquanto a IA cuida dos aspectos técnicos.

O futuro da música gerada por inteligência artificial

As fronteiras entre a música humana e gerada por IA estão se tornando cada vez mais tênues. As próximas gerações de ferramentas prometem:

  • Maior personalização baseada no estilo individual do usuário
  • Integração mais profunda com vídeo e outras mídias
  • Capacidade de imitar vozes e estilos vocais específicos
  • Colaboração em tempo real entre humanos e IA
  • Automatização de processos de masterização e mixagem

Essas tecnologias não vieram para substituir músicos, mas para ampliar as possibilidades criativas e democratizar o acesso à produção musical.

Por onde começar com música gerada por IA

Se você nunca experimentou criar música com inteligência artificial , aqui está um roteiro simples:

  1. Comece com uma plataforma gratuita como Soundraw ou Boomy
  2. Explore diferentes estilos musicais para entender as possibilidades
  3. Use as músicas geradas em projetos pessoais simples
  4. Identifique qual aspecto da criação musical mais lhe interessa
  5. Considere plataformas especializadas nesse aspecto
  6. Experimente integrar o resultado com outras ferramentas criativas

O mais importante é manter a mente aberta para as possibilidades. A música gerada por IA é uma ferramenta poderosa que pode complementar suas habilidades existentes ou abrir portas para um mundo que antes parecia inacessível.

A tecnologia continuará evoluindo, e quem começar a explorar essas ferramentas agora estará melhor posicionado para aproveitar as inovações futuras. Busque conhecer mais sobre inteligência artificial aplicada à música e adapte essas ferramentas ao seu próprio contexto criativo, seja para uso pessoal, educacional ou profissional.

Deixe um comentário